Адрес

Говорова, 55

Телефон

66-94-68

Контактная информация

Адрес

Мира, 88

Телефон

(3912) 27-48-69, 27-29-70

E-mail

dom_kino@krsk.info

Сайт

http://www.filmshouse.ru/

Репертуар

http://filmshouse.ru/rasp.html

Фотогалерея

• Открытие
• Арт-Чердак
• Выступление камерного оркестра под управлением Михаила Бенюмова
• Перформанс «Дорога»
• Танцевальный перформанс театра танца Елены Слободчиковой

Адрес

г.Красноярск, Устиновича, 1 (Район «зелёной рощи»)

Автоответчик

45—51-38, факс: 45—50-72, телефон для справок: 45—50-67

Проезд

автобусами 21, 51, 58, 71, 88, 91, 94 троллейбусами 7, 3 остановка «ДК КРАЗ»; автобусами 30, 77, 98, 81 остановка «Быковского».

Красноярский кинотеатр современного уровня, оснащённый в соответствии с последними достижениями техники в области кинопроката.

Яркий, праздничный фасад кинотеатра, увидит посетитель, прежде чем попадет во внутрь. Удобные кассовые и гардеробные холлы, красивые туалетные комнаты, отделанные по европейским стандартам, бары, где найдут любимые напитки родители, и буфеты для детей. Внимательные охранники, вежливый, предупредительный персонал всегда готовый Вам помочь и провести в уютный, просторный кинозал на 422 посадочных места с самыми удобными креслами, и мягкими диванчиками, даже рослым людям будет не тесно!

Репертуар кинотеатра составляют самые лучшие российские и зарубежные фильмы. Первый сеанс начинается в 9—00, а последний в 2—00. Для удобства тех, кто бережно относится к семейному бюджету, цены разделены на следующие категории:

• Эконом класс
• 2 класс
• 1 класс
• диванчики

Незабываемые ощущения от просмотра фильмов, Вам обеспечит самое современное кинооборудование: Звуковая система DOLBY DIGITAL SURROUND-EX (американской фирмы «MARTIN»).

Адрес

Вавилова, 25

Телефон

34-32-23, 34-49-86

В апреле 1964 года к ректору ЛГИТМиКа приехал представитель Управления культуры города Красноярска с идеей набрать группу для создаваемого в Красноярске молодежного театра. В труппу набрали 36 актеров-выпускников ЛГИТМиКа, актеров ленинградских театров, участников народной самодеятельности. Главным режиссером театра стал выпускник этого же института Валерий Иванович Галашин. В последующие годы главными режиссерами театра были Генадий Михайлович Опорков и Валентин Петрович Дорин. Седьмого декабря 1964 года состоялось открытие первого театрального сезона спектаклем А.Кузнецова "Продолжение легенды" (реж. В.И.Галашин). Далее вышли пьесы: К.Гоцци "Ворон" (реж. В.Дорин), А.Володин "Моя старшая сестра" (реж. Г.Опорков), А.Татарский "Дубль ЗЭТ" (реж. Л.Малеванная), А.Штейн "Океан" (реж. В. Галашин), Э.Радзиннский "104 страницы про любовь" (реж. В.Дорин), Э. де Филлипо "Вор в раю" (реж. Г.Опорков), А.Арбузов "Мой бедный Марат" (реж. Л.Малеванная), А.Татарский "Бумеранг" (реж. В.Дорин), В.Костылев "Бригантина" (реж. Г.Опорков). С марта 1965 года режиссером театра стал И.Р.Штокбант. И с этого же года театр стал называться Театр Юного Зрителя имени Ленинского комсомола.

Адрес

Мира, 73

Телефон

27-35-01, 27-87-42

У Красноярского драматического театра им. А.С.Пушкина длинная история, уходящая своими корнями в середину прошлого века.

На протяжении своего творческого пути театр знал и успехи, и неудачи. Менялись поколения артистов и зрителей. Но оставалось главное - внимание и интерес горожан. Нас никогда не бросала публика, к нам прислушивались, нам верили.У Красноярского драматического театра им. А.С.Пушкина длинная история, уходящая своими корнями в середину прошлого века.

Первое появление профессионального театра в г. Красноярске относится к пятидесятым годам прошлого столетия. В сентябре 1852 года труппой заезжих гастролеров под антрепризой г. Петрова в отделении кантонистов был поставлен водевиль Ленского "Час в тюрьме или в чужом пиру похмелье".

В 1873 году по инициативе и на основные средства купца II-ой гильдии И. О. Краузе было построено первое деревянное здание театра. Подробно о первом здании читайте здесь.В отсутствии постоянной профессиональной труппы в Красноярском театре на его сцене в течение двух сезонов играла труппа антрепренера А. Н. Егорова, который пытался основать постоянную труппу, первую в Сибири. В 1897-98 гг. в театре играли труппа С. В. Брагина, известные трагики братья Адельгейм, артисты Московского Малого театра; летом 1897 года в Красноярске дали несколько спектаклей известные русские актеры Г. Н. Федотова и М. И. Писарев.

В ночь с 14 на 15 октября 1898 года деревянный городской театр дотла сгорел. В течение нескольких лет шло накопление средств на строительство нового театра. В воскресенье 17 февраля 1902 года состоялось торжественное открытие Народного дома-театра, которому было присвоено имя А.С.Пушкина. А осенью того же года в Народном доме начала работать драматическая группа К. П. Красновой, положившая начало существованию в Красноярске постоянного театра им. А. С. Пушкина.

С 1935 года и доныне, в связи с образованием в 1934 г. Красноярского края, театр называется Красноярским краевым драматическим театром им. А. С. Пушкина.

В 1938-40 гг. театром бала создана театральная лениниана под руководством главного режиссера театра К. Д. Ведерникова: "Человек с ружьем" /1938 г./, "Кремлевские куранты" /1939 г./, "Ленин в 1918 г." /1940 г./ по пьесам Н. Погодина и Т. Златогоровой. В роли Ленина - артист театра Г. Д. Судьбин. В те же предвоенные годы поставлены пьесы русского классического репертуара: "Горе от ума" А. Грибоедова, "Борис Годунов" А. Пушкина, "Васса Железнова" М. Горького.

В послевоенные годы театром руководил главный режиссер засл. арт. РСФСР А. Я. Волгин. В течение 1946-49 гг. он поставил спектакли "Укрощение строптивой" У. Шекспира, "Отелло" У. Шекспира, "Гроза" и "Волки и овцы" А. Островского, "Русский вопрос" К. Симонова. Совместно с режиссером Е. В. Крыловой открыли студию актерского мастерства при театре, в которой в 1946 году обучался великий артист II половины XX века И. М. Смоктуновский (1924-1994).

В 50-е годы на красноярской сцене работали известные мастера советского театра: засл. деятель культуры РСФСР Л. С. Самборская, засл. деятель культуры РСФСР Н. А. Смирнов, нар. арт. РСФСР, лауреат Гос. премии П. Л. Монастырский.

Лучшие спектакли Л. Самборской: "Варвары" М. Горького, "Хищница" 0. де Бальзака, "Любовь Яровая" К. Тренева. Лучшие спектакли П. Монастырского: "Ромео и Джульетта" У. Шекспира, "Дубровский" А. Пушкина, "Великий государь" В. Соловьева.

В 1956 году состоялись первые московские гастроли театра. В репертуаре спектакли главного режиссера театра А. П. Дунаева "Преступление и наказание" Ф.Достоевского, "Сын Рыбакова" В.Гусева, "Сердце не прощает" А. Сафронова.

В 1964 году главным режиссером театра стал засл. арт. РСФСР Е. Л. Гельфанд: "Дело, которому ты служишь" Ю. Германа, "Между ливнями" А. Штейна, "Старик" М. Горького.

В 1968-72 годах театром руководил засл. деятель искусств РСФСР Г. В. Меньшин, в 1972-75 гг. - засл. деятель искусств РСФСР В. В. Бухарин. Лучшие спектакли: "Василий Теркин" А. Твардовского /режиссер В. Бухарин/, "Таня" А. Арбузова /режиссер Г. Меньшин.

В 1970 году нар. арт. РСФСР Н. Э. Прозоров отмечен Рос. премией РСФСР им. К. Станиславского за исполнение ролей в спектаклях "На диком бреге" Б. Полевого, "Старик" М. Горького.

В 1971 году состоялись вторые московские гастроли театра.

В 1976 году театр возглавили: главный режиссер, засл. деятель искусств РСФСР Н. И. Басин, главный художник А. Н. Баженов.

В 1980 году состоялись третьи гастроли театра в Москве.

В 1982 году спектакль "Спутники" В. Пановой был отмечен Государственной премией РСФСР. Лауреатами стали: режиссер-постановщик Н. И. Басин, художник - А. Н. Баженов; артисты: В. Дьяконов, С. Зима, В. Трущенко.

Приход нового главного режиссера Л. А. Белявского, засл. деятеля искусств РСФСР, совпал в 1983 году с появлением новой волны в драматургии. Репертуар обновился пьесами А. Арро, А. Галина, Н. Павловой.

Лучшие спектакли Л.Белявского: "Из записок неизвестного" Ф. Достоевского, /1983 г./, "Театр времен Нерона и Сенеки" Э.Радзинского /1984 г./, "Не убий" В.Астафьева /1985 г./.

В 1987 году открылась Малая сцена театра.

В 1994 году спектакль "Фрекен Жюли" А. Стриндберга (режиссер - Г. Козлов, художник - И. Кутянский) участвовал в международном театральном фестивале "Дни Стриндберга в Москве".

За последнее десятилетие театром руководили: И.Б.Борисов - "Коварство и любовь" Ф. Шиллера, И.В.Тодоров - "Тартюф" Ж.-Б. Мольера, С.Д.Черкасский - "Мера за меру" У. Шекспира, "Императорский театр" Б.Шоу,

В 1996 году главным режиссером театра назначен Андрей Николаевич Максимов, который в предыдущих сезонах поставил на нашей сцене спектакли "Семейный портрет с посторонним" С. Лобозерова, "Правда - хорошо, а счастье лучше" А. Островского. Ранее работал главным режиссером в Кемерове, Новосибирске, режиссером в Санкт-Петербургском АБДТ им. Г. Товстоногова.

В 1997 году Спектакль "Отец" А. Стриндберга (режиссер - М. Нурлин (Швеция), художник - засл. деятель искусств России, лауреат Гос. премии А. Баженов) участвовал в международном фестивале "Стриндберг в Стокгольме".

В 1998 году главным режиссером театра назначен Александр Бельский.

Контактная информация

Адрес:

660049, г. Красноярск, Перенсона, 2

Телефоны:

(391) 227-56-56 (администратор), 227-94-16 (пресс-центр), 227-86-97 (касса)

Официальный сайт:

http://opera.krasnoyarsk.ru/

20 декабря 1978 года в культурной жизни города на Енисее произошло важное событие — Красноярский театр оперы и балета открыл свой первый сезон. Этому значительному в жизни города и края событию предшествовала огромная подготовительная работа. Практически на протяжении всего предшествующего года коллектив и художественное руководство театра работали над репертуаром первого творческого сезона. Одиннадцатью премьерами был ознаменован сезон 1978-1979 годов. Зрителям были показаны замечательные произведения оперного и балетного репертуара. 20 декабря 1978 года состоялась премьера оперы А.П. Бородина «Князь Игорь». Этот спектакль стал своеобразной визитной карточкой нашего театра. 21 декабря 1978 г. был показан балет П. И. Чайковского «Лебединое озеро», 22 декабря 1978 — опера Дж. Россини «Севильский цирюльник», 23 декабря 1978 — премьеры двух одноактных балетов «Кармен-сюита» Ж. Бизе — Р. Щедрина и «Барышня и хулиган» Д. Шостаковича, 24 декабря 1978 г — опера П.И. Чайковского «Евгений Онегин», 26 декабря 1978 г. — балет А. Адана «Жизель». В 1979 году репертуар театра неуклонно пополнялся замечательными спектаклями: оперы — «Ураган» В.А. Гроховского, «Аида» Дж. Верди, «Иоланта» П.И. Чайковского и балеты — «Шопениана» и «Пахита» Л. Минкуса, а также детский спектакль «Сказка о попе и его работнике Балде» М.И. Чулаки. Всего же за прошедшие 30 лет на сцене театра осуществлены постановки 53 опер, 2 мистерий, 57 балетов и 16 детских спектаклей.

В репертуаре театра практически вся оперная и балетная классика. Гордостью театра являются не только спектакли, которые уже выдержали испытание временем, любимы публикой и оценены критикой, но и постановки последних лет: оперы «Мадам Баттерфляй», «Снегурочка», «Евгений Онегин», «Пиковая дама», и балеты «Спартак», «Коппелия, или девушка с эмалевыми глазами», «Инфанта и Шут», новая версия балета «Щелкунчик», «Анюта».

Истинными мастерами сцены, художниками в самом высоком смысле этого слова были люди, работавшие в нашем театре в разные периоды его творческой жизни. Режиссеры-постановщики — М.С. Высоцкий; народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии РСФСР, профессор Р.И. Тихомиров; заслуженный артист России Г. Панков; заслуженный деятель искусств Казахстана Б. Рябикин; народный артист России, лауреат Государственной премии Л. Хейфиц; лауреат Государственной премии и премии Ленинского комсомола Беларуси В. Цюпа; Е. Бузин. Дирижеры — И. Шаврук, В. Коваленко, Н. Сильвестров, И. Лацанич, А. Косинский, А. Чепурной, А. Юдасин. Художники — заслуженный деятель искусств России Н. Котов; заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии СССР Т. Бруни; Г. Арутюнов; В. Архипов; член-корреспондент РАХ Д. Чербаджи, М. Смирнова-Несвицкая. Хореографы — лауреат государственной премии Узбекистана Н. Маркрьянц; В. Бурцев; В. Федянин; А. Горский, народный артист Беларуси, лауреат Государственной премии СССР С. Дречин; заслуженный деятель искусств России А. Полубенцев; народный артист СССР Владимир Васильев; заслуженный артист России С. Бобров. В красноярском оперном работали и зарубежные музыканты Й. Станек, М. Пьецух и др.

Театр оперы и балета не только одно из самых посещаемых и любимых горожанами и гостями нашего города мест, но и один из центров творческих встреч артистов разных городов нашей Родины и зарубежных стран. Яркими, запоминающимися событиями стали: фестиваль к 90-летию Д.Д. Шостаковича, фестиваль имени Дж. Верди, фестиваль им. П. Словцова, первый Всероссийский конкурса артистов балета им.Галины Улановой.

Широка гастрольная география оперной и балетной трупп нашего театра. Успешные выступления, зарубежные турне позволили театру заявить о себе как о коллективе ярком, интересном, ищущем. За 30 лет творчества артистов нашего театра могли услышать и увидеть любители оперы и балета Португалии, Испании, Норвегии, Югославии, Бельгии, Франции, Греции, Кипра, США, Тайваня, Финляндии, Швеции, Японии, Мексики, Чехии и Словакии, Италии, Великобритании. Все гастроли и оперной, и балетной трупп сопровождались неизменным успехом у публики и высокой оценкой их профессионализма.

Имена ведущих солистов оперы и балета широко известны как в России, так и за ее пределами. Среди них народный артист России В. Ефимов, народный артист России А. Куимов, народная артистка России Л. Марзоева, народная артистка России Л.Сычева, заслуженные артисты России В.Баранова, Ж. Тараян, С.Кольянова, А. Березин, С. Ефремова, Г. Ефремов, Н. Соколова, И. Климин, заслуженный артист республики Тыва Г. Концур. Ярки и интересны работы молодых солистов оперы А.Лепешинской, Е.Кочетовой, О.Басовой, А.Бочарова, Е.Балданова, и солистов балета А.Оль, Е.Булгутовой, М.Куимовой, И.Карнаухова, В.Капустина, В.Гукленкова и др.

Широко известны Российской и мировой общественности имена знаменитых танцовщиков Н. Чеховской и В. Полушина, великолепного оперного певца Д. Хворостовского, которые работали в Красноярском театре оперы и балета.

За 30 лет деятельности у театра появилась своя публика, любящая и способная достойно оценить его. На наших постановках выросло целое поколение, которое познакомилось с искусством оперы и балета и полюбило его именно благодаря спектаклям КГТОиБ. Театр, который в первые годы своего существования был некой экзотикой, сумел к настоящему моменту стать неотъемлемой частью культурной жизни края. Сегодня уже трудно представить себе жизнь города без театра оперы и балета, который стал своеобразным символом Красноярска. Театр ценят и наши постоянные, преданные зрители, и молодежь, которой театр помогает формировать эстетический вкус, умение ценить прекрасное.

Адрес

г. Красноярск, пр. Мира, 129

Телефоны

(391) 221–52-42 (касса), 218–0-218 (заказ билетов)

Официальный сайт

http://www.muztk.ru/

Группа ВКонтакте

http://vkontakte.ru/club3724300

Красноярский государственный театр музыкальной комедии открылся 20 февраля 1959 года премьерой оперетты «Вольный ветер» И. Дунаевского. В творческий состав театра была приглашена молодежь, окончившая Одесскую, Львовскую, Харьковскую, Московскую консерватории. За короткий срок театр приобрел признание и любовь зрителей.

Опыт и мастерство старшего поколения сочетались с непосредственностью и темпераментом талантливой молодежи, выпускников консерваторий и музыкальных училищ. Невозможно переоценить тот вклад, который внесли в становление театра заслуженные артисты РСФСР Т. Аксенова, К. Гегель-Бородина, В. Эмирзиади, О. Грабовская, заслуженный артист КАССР А. Краверский, артисты С. Орландо, Т. Михайлова, И. Михайлов, В. Машук, Л. Унгар, И. Мезит, П. Кисленко, В. Французова, К. Аркадьев, А. Литвер, В. Пасиков, Е. Хромов, Г. Бойко, Л. Высочиненко, Л. Майзель, Г. Лущиков, солисты балета — Л. Барышев, И. Иванова, Н. Скубенко и многие другие.

В 1993 году театр вошел в новое здание, построенного по проекту архитектора края заслуженного архитектора России, члена-корреспондента Академии Художеств А. Демирханова. В новом здании — современное оборудование сцены и освещения, уютные гримерные для артистов, просторные репетиционные классы. Зал театра вмещает 800 зрителей. Холл театра имеет два яруса, перед началом спектаклей работает световой фонтан и звучат музыкальные звонки на темы мелодий популярных классических оперетт. В нашем театре есть музей, экспозиция которого рассказывает о разнообразной и интересной сценической истории театра.

Директор театра, Наталья Русанова

Эту традицию продолжают народная артистка России Т. Агапова, заслуженные артисты России А. Александров, И. Бойко, Ю. Ефимов, Г. Кичка, В. Литвина, А. Литвинов, М. Михайлов, В. Питальский, В. Родин, В. Савченков, талантливые артисты В. Бурдик, А. Казанцев, С. Колеватова, М. Малькович, М. Селиверстова, Н. Тимофеева, Е. Червова и другие. Недавно в театр пришли молодые артисты, будущее театра. Конечно же, труппа – это не только солисты вокала, но и артисты хора, оркестра, балета, которые выходят на сцену и вместе создают спектакль, ту волшебную иллюзию, заставляющую нас верить и сопереживать.

Наш удивительный, волнительный, легкий и одновременно сложный жанр представлен пестрой репертуарной афишей. За 50 лет на сцене театра поставлено более 200 спектаклей: балетные спектакли, комические оперы, мюзиклы, водевили, музыкальные комедии и оперетта. Театр знали от Владивостока до Калининграда: пресса восторгалась столичным уровнем его спектаклей, многие из которых стали обладателями призов Всесоюзных, Всероссийский и краевых театральных фестивалей.

Наиболее памятны: музыкальные комедии «Бабий бунт» Е. Птичкина, оперетты «Сильва» И. Кальмана, «Летучая мышь» И. Штрауса, рок-опера «Девушка и Смерть» Е. Лопейко, балет «Бахчисарайский фонтан» Б. Асафьева, «Женихи» И. Дунаевского, дипломант национального театрального фестиваля «Золотая маска» мюзикл «Инкогнито из Петербурга» В. Плешака, лауреат Всесоюзного фестиваля музыкальных театров спектакль «Опаленные строки» Л. Медведева, В.Богдановича, шоу «Снежное ревю» балетмейстера М. Годенко, спектакли-лауреаты I премий Всесоюзных конкурсов «Поцелуй Чаниты» Ю. Милютина, «Мой безумный брат» Г. Цабадзе, «Моя прекрасная леди» Ф. Лоу, лауреаты I премий Всероссийских конкурсов спектакли «На рассвете», «Четверо с улицы Жанны» О. Сандлера, «Табачный капитан» В. Щербачева.

Сегодня театр продолжает радовать зрителей разнообразием жанров, на сцене с большим успехом идут: водевиль «Беда от нежного сердца» В. Соллогуба, музыкальный спектакль «Зойкина квартира» А. Розенблата, народная комедия «Именины» С. Лобозерова, музыкальная комедия «Слуга двух господ, или Проделки Труффальдино» А. Колкера, музыкально-драматический спектакль «Красотка кабаре» И. Кальмана, оперетта «Прекрасная Галатея» Ф. Зуппе, водевиль «Руководство для желающих жениться» Г. Гладкова, рок-мюзикл «Овод» А. Колкера, музыкальный спектакль «Скрипач на крыше» Г. Горина, рок-опера «Юнона» и «Авось» А. Рыбникова, мюзикл «Ночь перед Рождеством» В. Плешака, музыкальный детектив «Восемь любящих женщин» А. Журбина, оперетты «Цыганский барон» И. Штрауса, «Принцесса цирка» И. Кальмана.

В поисках самоопределения и расширения своих возможностей 1 июля 2008 года Красноярский театр музыкальной комедии поменял тип учреждения и стал Краевым государственным автономным учреждением «Красноярский музыкальный театр».

В 2009 году театр отметил 50-летний юбилей.

Адрес

Тельмана, 30 (ДК КрАЗа)

Телефон

293-28-69 (директор театра), 293-20-53 (художественный руководитель театра)

Мим-театр "За двумя зайцами" создан 10 сентября 1987 г., но настоящим его рождением стал вечер 1 апреля 1988 г., когда состоялась премьера спектакля-сочинения "На свободную тему...".

13 сентября 1993г. Мим-театр "За двумя зайцами" учрежден как юридическое лицо. Работает в жанре пантомимической клоунады, буффонады, в жанре театра абсурда... Спектакли и экспериментальные работы театра неоднократно выставлялись на Всесоюзные и Всероссийские фестивали в Ленинграде (1989 г.), Санкт-Петербурге (1999 г.), Челябинске (1989 г.), Казани (1991-92 г.), Кривом Роге (Украина, 1991 г.), Иркутске (1993, 1998, 1999 гг.) и по достоинству отмечались профессиональным жюри.

Адрес

Ленина, 126

Телефон

44-84-45

Идея создания своего театра зародилась достаточно давно. Еще в 80х годах группа молодежи задумала создать небольшой театр как базу для свободных экспириментов.

Поэтому летом 1997, мы - оставшиеся из энтузиастов Марк и Елена Сваловы, предприняли реальные действия, чтобы воплотить свою мечту. Мы пересмотрели идеи, обсудили конкретные действия и начали с маленького детского спектакля "Золотой цыпленок" по пьесе В.Орлова. Большие напольные куклы показались нам единственно возожным решением. Так как в городе представлены все виды театральных жанров. Кукол шить мы не умели, но пришлось научиться. Первые куклы шили из старых поролоновых матрасов.

Артистов у нас тоже не было, кроме нас самих. Но молодость и уверенность в собственных силах заставляла нас двигаться дальше. Стали показывать свои спектакли в детских садах и школах, постепенно развивая репертуар, увеличивая число кукол. Набрали театральную студию, чтобы выбрать наиболее достойных в свой театр.

Коллектив сначала строился на студийной основе, позже провели реорганизацию, более четко определив должностные и служебные обязанности каждого. Через два года возникла необхдимость узаконить существование театра, и мы примкнули к "Благоторительному фонду детей сирот и детей, лишенных попечения родителей "ПОЛЯРНАЯ ЗВЕЗДА" как хозрасчетное подразделение фонда. Они помогали нам организовать бухгалтерию, а мы проводили благотворительные спектакли в детских домах, приютах и интернатах, а так же участвовали в благотворительных акциях фонда. Впрочем, у нас это было заведено с первого спектакля. Без отчета, по убеждению.

Еще через год мы стали самостоятельной организацией. И теперь назывались: Автономная Некоммерческая Организация "Театр больших напольных кукол "КЕНГУРУ".

Долгое время мы были бездомными. Поначалу, в школе № 45 мы организовали детскую театральную студию и на некоторое время нам разрешили там репетировать свои спектакли. Потом пришлось проводить репетиции, где придется. За это нелегкое время были созданы еще несколько спектаклей: "Баба Яга против!", "Тигренок и волшебное дерево" по пьесам Е.Сваловой, "Познакомьтесь - это Фунтик или Необыкновенный цирк" по пьесе Шульжика. А так же игровые программы и Новогодние утренники.

В это же время в театре появилось много новых разнообразных кукол, и, мы решили показать их широкой пуклике, организовав совместно с Культурно-историческим центром выставку наших кукол.

В 2001 году нам удалось получить в аренду подвалчик в центре города, где мы и находимся по сей день. Главными нашими достижениями мы считаем то, что можем сами себя содержать в финансовом плане и наши работы: пьесы, спектакли, театральную музыку, неуклонное административное развитие, и, конечно наши устремления и идеалы.

Мы считаем, что при помощи театрального искусства можно и нужно учить детей быть честными, добрыми, смелыми, деятельными. Если ребенок с детства знаком с театром, он будет любить его и, когда станет взрослым, приведет в театр своих детей и внуков. Заинтересовавшись театральным искусством, ребенок обратит свое внимание и на живопись, и на музыку и на другие виды искусства. Это поможет ему стать гармонично развитой личностью, разовьет в нем чувство прекрасного.

В наше время наиболее ценным качеством человека становится умение общаться, коммуникабельность. В наши спектакли мы всегда стараемся ввести интерактивные эпизоды, чтобы дети на собственном опыте учились общаться, договариваться, находить выход из сложных ситуаций. Это помогает детям научиться мыслить самостоятельно, брать ответственность на себя в решении сложных проблем, что в свою очередь поможет им адаптироваться в нашем сложном современном мире. Мы стараемся, при помощи наших спектаклей натолкнуть детей на мысль, что дружба, любовь, взаимовыручка, честность, доблесть v высшие ценности человечества. Именно они делают человека Человеком с большой буквы.

А для взрослых мы делаем номера v пародии. Вместе со зрителями мы смеемся над человеческими пороками. И то, что казалось таким серьезным, вдруг, предстает совсем в другом свете. Показательный случай произошел в одном из ночных клубов: девушка-стриптизерша очень переживала, посмотрев "Кукольный стриптиз", она поняла, что душа ее не принимает, выбранную ей профессию. С одной стороны люди развлекаются, а с другой v иногда и задумываются.

Когда будет сделана реконструкция нашего подвальчика под театр, и мы будем иметь возможность работать на стационаре, мы планируем постановку спектаклей, в которых интерактивное участие зрителей будет постоянным. Мы хотели бы, чтобы люди знали, что их судьба в их собственных руках. Что жизненный путь человека зависит не от слепого случая и неведомо кем созданных обстоятельств, а только от него самого.

Адрес

Свободный, 48 (ГорДК)

Телефон

44-07-32

Шоу-театр "Эргона" был создан в октябре 1988 года под руководством Сошинской Ларисы Борисовны. За первые три года были выпущены четыре работы: литературно-музыкальная композиция "Живи земля!", детская опера "Для чего нам светофор?", шоу-игра "Хеллоу, френдз!", музыкальная сказка "Волшебный Цветок", с которой театр завоевал на детском краевом фестивале театров в 1992 году Гран-при. В это же время в театр приходит хореограф - Воронкова Вера Владимировна. У театра появился новый стиль в работе - оформление эстрадной песни. В связи с этим театр начинает сотрудничать с Красноярским музыкальным центром "Волшебный микрофон".

Театр становится дипломантом краевого телевизионного фестиваля детской эстрадной песни "Волшебный микрофон". Театр начинает работать на сценах города, на телевидении, сначала с передачей "Я+Мы" ("Прима ТВ",1992 год), затем с передачей "Волшебный микрофон" ("Афонтово"). В 1993 году театру присваивается звание "Образцовый". Коллектив театра в 1993 и 1994 годах участвует на городском и краевом фестивалях детского театрального искусства "Мы, отважные актёры" и дважды завоёвывает Гран-при.

Артисты занимаются по научной системе - эргономике. Дыхание, аутогенная тренировка помогали работать с каждым днём лучше. У театра множество оригинальных работ и его можно назвать авторским театром, так как музыка и сценарии в своём большинстве рождаются в коллективе.

Появляются спектакли: "Вещее зеркало зимнего сада", "Матушка Метелица", "Дитя", "Каков привет - таков ответ", по сценариям режиссёра и руководителя театра Сошинской Ларисы Борисовны. Выпускается эстрадная шоу-программа "Юность Ветров". Ежегодно в театре проходят: "Бенефис" (шоу-программа посвященная дню рождения театра) , диско-программы, шоу-игры.

В 1996 году были выпущены спектакли "Трудный мышонок" и "Волчье счастье". На вокальном конкурсе "Золотой петушок" (г. Санкт-Петербург) юная вокалистка театра занимает II место.

В 1997 году шоу-театр "Эргона" выпустил спектакль "Абракадабра", стал лауреатом эстрадного конкурса молодых исполнителей "14/35" (г. Красноярск).

В 1998 году, театр участвовал в вокальном конкурсе "Хрустальный колокольчик" (г. Зеленогорск). Театр начинает создавать студию, что бы иметь возможность писать музыкальный материал внутри театра. В студии начинает работу начинающий композитор-аранжировщик Евгений Воронков. В этом же году, с большим успехом, театр поставил мюзикл "Король Лев I", по одноимённому мультфильму Уолта Диснея.

В январе 2000 года театр участвует во II международном конкурсе театров в г. Сочи "Волшебство сказки 2000", где представив на суд высокопрофессионального жюри спектакль "Король Лев I" получает высшее призовое место в номинации "Шоу", а так же 3 золотые маски: "За лучший спектакль", "За лучшую режиссуру", "За лучшую хореографию". Кроме этого 7 актёров были отмечены отдельными дипломами. Увидев конкурсную программу шоу-театра "Эргона" сочинская филармония пригласила его на гастроли, а международная ассоциация любительских театров "АИТА" пригласила театр стать членом ассоциации.

В мае 2000 года театр с большим успехом выпускает спектакль "Король Лев II".

В июле 2000 года два актёра театра едут по приглашению "АИТА" на 6-ую Европейскую Молодёжную Театральную Встречу в Иерусалиме (Израиль).

В сентябре 2000 года театр решает объединить два спектакля "Король Лев" в один.

В октябре 2000 года театр к своему ежегодному бенефису ставит спектакль "Сказки перед сном".

В ноябре 2000 года театр восстанавливает спектакли "Каков привет - таков ответ" и "Волчье счастье".

В июле-августе 2001 года театр вместе с ТД "Славица" проводит дни мороженного в городах Ачинск, Томск, Абакан, Канск, Зеленогорск, Железногорск, Минусинск, Енисейск, Лесосибирск, Назарово.

Шоу-театр "Эргона" является участником многих мероприятий проводимых Красноярским городским Дворцом культуры, администрацией Октябрьского района и администрацией города Красноярска.

В декабре 2001 года театр заканчивает постановку нового спектакля "Снежная Хитра".

В феврале 2002 года шоу-театр "Эргона" начинает постановку нового спектакля "Геркулес", по мотивам одноимённого мультфильма Уолта Диснея, и готовит шоу-программы "Магия Любви" и "Радуга". Кроме этого начинается подготовка к ежегодному телевизионному конкурсу детской песни "Волшебный микрофон"

В мае 2002 года проходит премьера нового шоу-спектакля "Геркулес"

В июле-августе 2002 года театр вновь совместно с ТД "Славица" проводит дни мороженного в городах Красноярского края.

В сентябре 2002 года готовятся к постановке мюзиклы "Кошкин Дом" и "Приключения пчёлки".

В планах у театра с января 2003 года начать постановку музыкальной легенды "Рамуала".

На сегодняшний день в театре занимается 60 детей от 5 до 25 лет.